1947年7月，青年戏剧导演让·拉维尔在古城阿维尼翁的教皇宫殿庭院里搭起一座戏台，上演了莎士比亚戏剧《查理二世》。宗教场所排演戏剧，这一创举让拉维尔名声大噪，同时也坚定了他让高雅戏剧从都市金碧辉煌的大舞台上走进乡野小城的信念。于是拥有600多年历史的阿维尼翁成为法国戏剧走“大众化”路线的起点。通过一年一度的阿维尼翁戏剧节，向大众展示文化之美，尽显艺术经典。戏剧节期间，人们可以从节目单上找到心仪的《哈姆雷特》、《麦克白》等经典名剧；也可以在石板路边驻足欣赏那些名不见经传的艺术团体带来的原创现代剧目；不同肤色的外国艺术家们带来的异域音乐、造型艺术以及各种展览令观众大饱眼福；甚至浓妆艳抹穿着中世纪服饰的“剧中人”，还会邀请观众配合进行即兴表演。

　　2008年第六十二届阿维尼翁戏剧节期间，310场演出吸引了13万人次的观众，创戏剧节观众人数历史新高。而独立于组委会节目单之外的来自世界各地的800多个小剧团的逾千场表演，更让观众感受到多元文化的丰富多彩。

　　阿维尼翁戏剧节的持久魅力，固然源于古城的文化底蕴、旖旎的自然风光以及主办者丰富的经验，但置身于大众狂欢的气氛之中，我又生发出些许新的感想。

　　首先，阿维尼翁戏剧节秉持的“大众戏剧”、“还文化于民”的理念成为它走向繁荣的支撑。戏剧节创办之初，只有专业和正式剧团参加，但从上世纪80年代起，一些自行组建、酷爱戏剧的民间团体不请自来，希望借此舞台寻觅自己的“伯乐”和“粉丝”。于是，曾经阳春白雪的戏剧艺术开始与寻常百姓亲密接触。每年主办方正式邀请的演出与游走在街头的表演互为补充、相得益彰。人人是演员、处处是舞台的戏剧节，实现了创始人拉维尔执着追求的“戏剧大众化”。舞台戏是戏剧节存在的灵魂，围绕戏剧主题举办的音乐会、舞蹈、摄影展、电影、大师课堂等活动则拓宽了戏剧节的外延，并培养出一大批潜在观众。“普及戏剧艺术、培养戏剧观众、提高他们的文化素养远比赢利来得重要。”拉维尔希望戏剧节成为一项公益文化事业，帮助民众提高艺术修养和文化情趣，他的愿望实现了。

　　另外，勇于创新更成为戏剧节长盛不衰的法宝。从2004年起，戏剧节引进了艺术总监责任制。组委会每年邀请一至两名知名戏剧艺术家，共同确定当年戏剧节主题和遴选演出剧目。这些才华横溢、风格迥异的艺术家为戏剧节注入了新的活力，让观众每年都能品尝到风味不同的艺术大餐。2008年法国艺术家瓦雷利·德雷维尔女士和意大利艺术家罗梅欧·卡斯代卢奇的联袂监制，使这届戏剧节在语言戏剧和视觉艺术效果之间形成了巧妙对话。今年即将拉开大幕的戏剧节艺术总监是来自加拿大魁北克的黎巴嫩裔导演穆瓦德，他将为观众设计多场洋溢黎巴嫩风情和魁北克故事主题的表演活动。

　　在物质生活日益富足的今天，各种艺术节层出不穷，但要经得起岁月洗礼、保持旺盛的人气，并彰显其高品质的艺术魅力，阿维尼翁戏剧节走出一条成功之路。将观众需求放在首位，让民众在艺术海洋中快乐徜徉，如此立意的艺术节，自然青春永驻、魅力无穷。（云嫣）

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