从泉州提线木偶的悬丝传奇，到南音三弦琵琶的千年雅韵；从蟳埔女簪花围的海洋诗意，到歌仔戏跨越海峡的声腔共鸣，八闽大地的非遗技艺既镌刻着“海纳百川”的开放基因，又传承着“爱拼会赢”的精神密码。作为海上丝绸之路的重要起点，福建凭借多向通达的地理优势，在千年文明演进中积淀了深厚的文化底蕴，成为当之无愧的非遗大省。

由中央广播电视总台与文化和旅游部联合摄制的大型文化节目《非遗里的中国》近日上新福建篇。节目以影像为舟，载着观众溯流而上，在指尖艺术的灵动演绎里触摸历史脉络，于弦管清音中聆听文化心跳，为观众打开了一扇了解福建非遗技艺的窗口，让观众得以领略这些珍贵非物质文化遗产的独特魅力，见证了非遗技艺的当代传承与发展。

创新表达，传统非遗焕新彩

当南音融入新编曲，当簪花围绽放国际舞台，古老非遗正以创新姿态续写时代篇章，让文化根脉在传承中焕发新生。节目不仅仅是一个展示非遗项目的平台，更是一个让观众亲身体验非遗魅力的窗口。

在节目中，嘉宾们成为非遗传承的参与者，通过亲身体验，将非遗技艺以更加生动、直观的方式传递给观众。无论是体验木偶戏的操作，还是学习南音的演奏，嘉宾们都用实际行动表达了对非遗技艺的尊重与热爱。这种参与式的体验，不仅让观众更加深入地了解了非遗项目，也激发了他们对非遗技艺的兴趣与热情。

节目中的非遗体验是对非遗项目的现代诠释。透过节目，我们看到非遗元素如何融入现代表演和创作中，用现代的方式讲述了非遗的故事。在木偶戏的体验环节，嘉宾们不仅学习了木偶戏的操作技巧，更将木偶戏与创新元素相结合，创造出了一种全新的艺术表现形式。这种创新不仅让非遗技艺更加贴近现代生活，更让非遗技艺在新时代焕发出新的活力。

此外，节目还邀请了诸多非遗相关领域的专家。如上海戏剧学院木偶专业老师秦峰带来的毛巾偶、物件偶表演，突破了人们对传统木偶戏的认知，不仅为木偶戏注入了新的活力，也拓展了偶剧的表现形式，为木偶戏的发展提供了新的思路，让古老的木偶戏在当代社会焕发出新的生机，吸引了更多年轻人的关注。南音艺人们则在保留古乐器遗制式的基础上，对音乐进行了创新，使其更加富有时代感。这种坚守与创新，不仅让非遗技艺得以传承，更让非遗技艺在新时代焕发出新的光彩。

匠心传承，坚守非遗根与魂

非遗技艺的传承与发展始终是一个值得永恒讨论的主题。节目以细腻笔触勾勒出传统与现代的交融图景，让观众得以窥见非遗技艺背后沉淀的集体记忆、情感密码与价值体系。

在八闽大地的文化长卷中，泉州提线木偶戏宛如灵动的叙事者。这门传承千年的指尖艺术，早已超越单纯的娱乐范畴。艺人以悬丝为笔，在方寸戏台上演绎经典剧目，通过历史故事的鲜活再现与具象化表达，将文化基因悄然植入观众心田。当木偶的眉眼随着丝线颤动，传递的不仅是精湛技艺，更是中华民族代代相传的精神图谱。

南音则以“中国音乐史上的活化石”之姿，用三弦琵琶的清越、洞箫二弦的幽咽，编织出闽南人独有的情感密语。每逢弦管声起，海内外闽南人便在“指”“谱”“曲”的韵律中找到情感共振，这古老的乐种由此成为维系族群认同的无形纽带。

泉州湾畔的蟳埔女民俗，则以鲜活的生活美学诠释海洋文明。头戴簪花围、身着大裾衫的蟳埔女，将牡蛎壳砌成蚵壳厝，用鲜花串成头饰，创造出在海中劳作的独特装饰艺术。簪花围里的含笑、素馨、玉兰，既是对美的追求，更隐喻着向海而生的坚韧品格。这些融入日常的文化符号，让闽南女性的智慧与生命力在岁月流转中熠熠生辉。

木偶戏的教化功能、南音的情感联结、蟳埔民俗的生活智慧，共同印证着非遗作为社会文化载体的多重价值。节目让我们看到非遗技艺不仅仅是一种艺术表现形式，更是一种社会文化的载体，其揭示的深层启示在于：非遗从不是博物馆里的陈列品，而是流动的文化生命体。

文化纽带，闽台非遗共同源

地缘、血缘、文缘交织的闽台文化纽带中，非遗技艺始终是最鲜活的情感联结。歌仔戏以闽南锦歌为根脉，在海峡两岸的文化土壤里开枝散叶，生动诠释着“同根同源”的深刻意涵。

歌仔戏以“源在闽南、兴于台湾、回流两岸”的轨迹，印证两岸文化同根同源。节目中省级传承人郑娅玲讲述的两岸交流故事令人动容，她带领的剧团十余次赴台巡演，歌仔戏的唱腔总能引发满堂共鸣。而台湾明华园等剧团也常跨海交流，两岸演员在合排时切磋身段，在探讨声腔中结下情谊。当“七字调”“杂碎调”的旋律响起，两岸观众共享的不仅是戏曲艺术，更是刻在基因里的文化记忆。

蟳埔女民俗与福州“三条簪”梳妆技艺，则以穿戴文化书写闽台同源的细腻篇章。泉州湾畔的簪花围，用含笑、素馨等鲜花串成“四季春”头饰，与台湾澎湖渔女的花头巾异曲同工。这些头戴繁花劳作的女性，将海洋生活的诗意凝结成文化符号。如今簪花围不仅是泉州文旅名片，更随海外侨胞的脚步绽放在巴黎时装周、马来西亚槟城艺术节，成为跨文化对话的使者。

福州“三条簪”则以银质长簪隐喻家国情怀——主簪如剑护佑家国，侧簪似羽寄寓个人期许。这种传承自明清的梳妆智慧，与台湾鹿港传统新娘妆中的银饰美学一脉相承。当闽台女性将非遗头饰别上发髻，闪耀的不仅是工艺之美，更是两岸对“美善相承”的共同追求。

从戏曲声腔到穿戴艺术，这些非遗技艺如同文化密码，在海峡两岸的互动中持续生长。它们既是历史馈赠的文明瑰宝，更是推动闽台心灵契合、促进中华文化薪火相传的鲜活力量。

《非遗里的中国》继续以多维视角展现非遗传承的时代图景，通过创新表达、匠心坚守与文化联结，构建起传统与现代、地域与两岸的对话桥梁。

节目通过展示福建丰富多彩的非遗项目，让我们看到了非遗技艺的创造性转化和创新性发展。这些非遗项目不仅是福建人民的智慧结晶，更是中华优秀传统文化的重要组成部分。它们跨越时空，连接着过去、现在和未来，成为凝聚民族情感、促进文化交流的重要力量。可以说，节目不仅是一场视听盛宴，更是一次穿越时空的文化对话，让观众在感受非遗魅力的同时，深刻体会到传统文化与现代生活的完美融合以及背后的文化内涵。