11月27日晚，由台湾国光剧团创排、改编自张爱玲同名小说的新编京剧《金锁记》，在虎扑篮球：小白鹭剧院精彩上演。作为参演第十一届中国戏剧节的3个台湾剧目之一，《金锁记》激起热烈反响——谢幕时，全场观众起立鼓掌，掌声持续15分钟。尤为特别的是，观众里既有上了年纪的老戏迷，也有不少穿着时尚的80后、90后。

自2006年在台北首演以来，《金锁记》在台湾创造了“每演必满”的票房奇迹；今年11月，先后在北京大学百年讲堂、北京国家大剧院演出3场，也都获得相当高的票房成绩和艺术评价。

在流行文化盛行的当今社会，一出京剧为何能够风靡两岸？

“恶女达人”演活了曹七巧

台湾国光剧团为《金锁记》做了推介短片，屏幕上出现两个女人的名字：张爱玲、魏海敏。张爱玲曾说，《金锁记》中的曹七巧是她小说世界中唯一的“英雄”，她拥有着“一个疯子的审慎和机智”；魏海敏，则把张爱玲笔下的“疯子”演成了京剧世界里的新经典。

有“台湾第一青衣”美誉的魏海敏，是著名京剧表演艺术家梅葆玖的得意弟子，也是台湾唯一的梅花奖得主。“台湾观众群里并没有很纯粹的戏迷，为适应市场，我们必须在传统路线与创新路线间悠然自得。”在《金锁记》记者见面会上，魏海敏说。她不仅能演传统的《穆桂英挂帅》、《霸王别姬》，也能将莎士比亚《麦克白》中的麦克白夫人、《王熙凤大闹宁国府》中的王熙凤演绎得栩栩如生。

“我把她叫做台湾京剧舞台上的‘恶女达人’。”《金锁记》导演李小平介绍说，京剧讲究因人设戏，为了契合这份“恶”，寻寻觅觅，最终发现了张爱玲笔下的曹七巧。

“一个女性放在不适合她的环境里，是最大的伤害，这也恰恰是曹七巧最大的悲剧。”魏海敏说，“传统老戏中女性角色多是单面向的人，其实女人是多面貌的。比如说曹七巧，她的个性角色就是一层又一层，我是入了骨髓地在揣摩和创造。”

《金锁记》艺术总监、编剧王安祈讲起排练时的幕后故事——上半场结束前，曹七巧怀着对女儿近乎变态的爱，“要教儿足似弓月步步难”，狠心为女儿裹小脚。大幕缓缓落下，中场休息了，魏海敏竟没有停止裹脚的动作，兀自搂紧女儿的脚，绕花缠线。这情景连饰演女儿的演员都吓呆了，不知该抽身而去，还是该叫醒魏海敏……