电影导演应该从哪里来

英雄不问出处。在近日举行的北京国际电影节上，诸多影视专家、新锐导演齐聚一堂，共论电影产业的新人培养。在新人导演的培养方式上，内地与香港差异较大。香港著名监制文隽谈到，香港没有电影学院，都是师傅带徒弟，当导演是个技术活，自己也是从写文章、剧本、影评慢慢接触到电影产业的所有环节。但在内地则有学院化的培养体系，北京电影学院副院长俞剑红认为，年轻人进入影视戏剧高校学习，是成才成长的主要渠道。导演田蒙则认为，观众的感动和笑声是最直接的，不在乎你是什么流派。

我们不能否认不问出处的英雄凭借自己的努力最终获得成功的事实。但是他们要付出比科班导演更多的努力与艰辛。这种艰辛，既是脑力的，也是心理上的。在充满机会与梦想的社会中，他们要始终保有对电影艺术纯真的热爱与追求，不拜金、不虚荣。他们要经过多年的磨砺并最终厚积薄发。贾樟柯在拍摄《小武》《站台》等影片前，曾在北京电影学院旁听，他的拉片笔记有厚厚的几大本，除此之外还能经常看见他在楼道跳绳以锻炼体能。如果不是胸有朝阳，他怎能蛰伏一隅、卧薪尝胆？当机会降临到你身上，你是运筹帷幄还是惊慌失措？

导演创作的作品，首先要想到如何能经得起自己良心的检验和时间的检验。文以载道，娱乐观众并不单单指一味地迎合观众的口味，好的作品要提出问题，并给观众一个正确的解决方向。如果导演是一个悲天悯人的真正艺术家，那他在成就自己的同时，也会给观众带来真善美的享受，而不是“白鹭之白非纯真，外洁其色心匪仁”。

电影无疑是一门综合的艺术，无论是剧本、摄影还是美术、表演，都承担着表情达意的功能，都是一门相对独立的学科。随着时代的发展，电影艺术如何开启3D技术的大门，更是亟待解决的问题。因此，电影艺术需要不断学习以开阔视野，更新观念。即使以拍商业类型片享誉全球的美国，也有很多著名的电影学院、电影学系教授电影制作与电影理论。不仅如此，各个综合类大学也大都有戏剧、电影专业。在博士和硕士研究生阶段，他们更注重电影理论的研究，试图建立良性的电影文化生态，以使电影艺术可持续发展，并把电影作为社会科学来体察，与哲学、社会学、人类学的研究齐头并进。亚洲很多国家的导演在大学的专业都是社会学、政治学、文学、伦理学等。

有人说中国电影的质量与成为导演的门槛太低有关。但还是那句话，英雄不问出处，只要自己有一颗向上的进取心，肯学习、肯借鉴，不为名利，依然会具备那些来自基层的得天独厚的优势。电影学院也应该更加注重学生的实际操作能力，通过各个系科之间的资源共享，师资力量的“交叉换位”，给学生提供更加广阔的创作空间和社会实践机会。从历史的眼光来看，进入专业院校学习，仍是有志于电影事业的青年迈向成功的途径之一。